随着80后、90后、00后逐渐成为泛娱乐衍生品消费市场的中坚力量，曾经陪伴他们长大的经典动漫、游戏也开始显现出特殊的商业价值，为了弥补童年时代文化环境造成的种种缺憾，这部分人群开始有意识地消费正版产品，这也为经典IP在衍生品领域的“新生“提供了契机。

对于一些历史悠久、拥有深厚粉丝基础的情怀向作品而言，作品粉丝往往对于实体化具有较深的执念，同时也对于手办品质有更为苛刻的要求。手办厂商偶然间的“翻车”(品控事故)，也会在圈内快速传播，对其口碑造成毁灭性的打击。

情怀向IP的正确打开方式是怎样的?来自中国的手办品牌hobbymax以一款《棋魂》中的藤原佐为手办，给出了属于他们的答案。

原载于《少年JUMP周刊》的《棋魂》，曾改编成同名动画片，不仅是许多80后、90后的集体回忆，在日本、东南亚掀起一股围棋热潮，使日本本土的围棋人口提升了一百多万，也成为许多棋手将围棋作为其终生事业的“初心”所在。

而《棋魂》最受欢迎的角色，则非藤原佐为莫属，他一生视棋如命，即使身体消亡，但灵魂依旧在天地之间游走，以寻找“神之一手”。然而，随着剧情的进展，藤原佐为也随之消失，这让许多观众感到“意难平”。据说，这段剧情甚至直接影响到了《棋魂》的收视率。

在获得集英社对于藤原佐为手办的全球授权后， hobbymax决定通过手办化的方式，让这位千年棋士重回人间，“突破次元壁”以满足粉丝当年未竟的心愿。

作为一部诞生于上世纪初的作品，《棋魂》的画风在如今看来已颇为陌生，这也对手办原型设计提出了挑战。

由于同样来自日本平安时代，藤原佐为与同时代人物在服饰、配饰等关键特征上十分类似，极易造成混淆。如果不能有效提炼其特征，对于粉丝而言，便是“千人一面”，失去了弥补剧情所造成的心理缺失的特殊意义。hobbymax的首版藤原佐为在以灰模形式展出时，便经常被参观者误认为是《阴阳师》中的安倍晴明。为了使这款手办更具辨识度， hobbymax历经无数次原型修改与打磨，对其面部轮廓、涂装不断改进，以求达到细腻、精致的效果，终于对藤原佐为在动画中的形象实现了高度还原。

这一切都得益于hobbymax强力的技术阵容，其拥有百位国内外资深原型师、涂装师以及模型生产工程师，同时也是国内是唯一采用德国EnvisionTEC 3D打印机的厂商(该款3D打印机通常应用于军工领域)，这也为hobbymax的手办原型提供了极高的精致度。

主打“情怀向”的手办产品，其主旨在于满足粉丝对相关作品的美好期望，而非对于IP价值的“疯狂收割”，在基于对IP特性、受众心理需求充分理解状态下的“二次开发”，hobbymax希望，通过对于旗下出品高标准的要求，来引导行业实现整体进步，也使相关产业获得更为长远的发展。